martes, 10 de mayo de 2016
SUPERSICIÓN
En clase de CAM uno de nuestros trabajo de este año ha sido elaborar nosotros un propio corto, para ello necesitamos de bastante tiempo, y en el participamos 4 personas, es de genero cómico. Al final yo creo que no nos a quedado mal.
lunes, 9 de mayo de 2016
VIVIR RODANDO
Esta película es una película de cine independiente, lo que significa que es una película de bajo presupuesto que no ha sido producida por un gran estudio cinematográfico. Trata del rodaje de una película de este estilo, por lo que podemos decir que se trata de un metacine: cine dentro del cine. Por ultimo decir que en esta película se presentan varias historias y personajes que acaban teniendo una conexión en la narración de la obra y tienen una importancia similar durante toda la película, por lo que podemos decir que se trata de una película coral.
- Título original
- Living in Oblivion
- Año
- 1995
- Duración
- 90 min.
- País
Estados Unidos- Director
- Tom DiCillo
- Guión
- Tom DiCillo
- Música
- Jim Farmer
- Fotografía
- Frank Prinzi
- Reparto
- Steve Buscemi, Catherine Keener, Dermot Mulroney, Danielle von Zerneck, James LeGros, Michael Griffiths, Rica Martens, Peter Dinklage
- Productora
- JDI Productions / Lemon Sky Productions
- Género
- Comedia | Cine dentro del cine. Sátira. Película de culto. Cine independiente USA
- Sinopsis
- Aclamada comedia sobre el cine premiada en los circuitos de cine independiente. Nick está rodando una película en la que todo está saliendo mal, pero no está dispuesto a renunciar e intenta conservar su integridad. (FILMAFFINITY)
- Premios
DIRECTOR
El director de la película "Vivir rodando" es Thomas A. DiCillo, mas conocido como Tom Dicillo, ademas de ser director de cine es director de fotografía y guionista estadounidense.Estudió rodaje en un instituto de cine de la Univeridad de Nueva York, posteriormente trabajo como actor, y luego empezó a realizar sus propias películas dentro del cine independiente. Es conocido mayormente por películas como Delirious y Living in Oblivion, la cual fue muy elogiada por la crítica y recibió nominaciones para los Independent Spirit Awards y el Festival de cine de Sundance.
- Festival de Cine de Sundance:
- 1992 Premio del jurado - Johnny Suede - Candidato
- 995 Premio del jurado - Living in Oblivion - Candidato
- 1995 Waldo Salt Screenwriting Award - Johnny Suede - Ganador
- Independent Spirit Awards
- 1996 Mejor guion - Living in Oblivion - Nominado
- Festival Internacional de Cine de San Sebastián
- 2006 Mejor guion - Delirious - Ganador
- 2006 Premio SIGNIS - Delirious - Ganador
- 2006 Concha de Plata - Delirious - Ganador
- 2006 Concha de Oro - Delirious - Candidato
INICIO Y TÍTULOS DE CRÉDITO
El comienzo de la película nos transmite una gran impresión porque es un zoom que se va aproximando cada vez mas al espectador haciéndole entrar por una puerta que será la misma que se cerrara cuando se acabe la película. Los títulos de crédito no cobran gran importancia en la pelicula ya que aparecen y desaparecen sin llamar mucho la atención.
TÍTULO ORIGINAL
EQUIPO TÉCNICO
Casi todos los acctores de la pelicula tienen la misma importancia en el papel de esta; el director de fotografía, el foquista, el responsable de sonido, el perchista, el iluminador, el maquinista, el claquetista,el script, el peluquero y maquillador; pero podemos destacar un poco por encima el papel de: los actores, el director y el ayudante del director
ANÁLISIS DE UN PERSONAJE
El personaje mas destacado es para mi el director, siempre preocupado de que todo salga bien, pero siempre surge algo para fastidiarlo y el se desquicia,pero demuestra que hasta no lo consigue no se iba a rendir. Tiene puntos graciosos.
BANDA SONORA
Dentro de la película aparece un director de sonido que se encarga de escoger el mejor sonido para todas las escenas y también de que se escuche todo perfectamente.
La película en si puede decirse que esta bien conjuntada el sonido con la imagen. Otro punto a destacar es el cambio de color normal a blanco y negro, siendo el blanco y negro indicador de que es lo que un actor esta soñando.
PLANOS
En esta pelicula predominan los planos medios, pero en ella aparacerecen todo tipo de planos. La escena se lleva a cabo en sitios cerraos y no muy grande como por ejemplo un taxi, una habitación y sobreto el plató.
TRATAMIENTO DEL TIEMPO
En esta pelicula se trata tanto el tiempo real como el tiempo ficticio.
Al principio la pelicula te cuesta entenderla pero una vez que te metes en ella te sirve para aprender como se trabaja una pelicula y ademas es divertida, yo recomendaria que la vieseis.
COMENTARIO DE UNA ESCENA (LISTA DE SCHINDLER)
La niña del abrigo rojo. Lista de Schindler:
Esta escena pertenece a la lista de Schindler, es una película que ha sido muy reconocida ya que esta basada en hechos reales, su director es Seven Spilberg y su año de realización en 1993, es una pelicula cuyo genero es el drama ya que nos cuenta una tragedia en la que algunas partes son hechos reals que han ocurrido en el pasado, por ejemplo la parte en la que el hombre lleva a los judíos a su fabrica para evitar que los nazis acabaran con ellos. Es una pelicula estadounidense donde el director saco el guión de una novela que se llama "Arca de Schindler", escrita por Thomas Keneally.
Una cosa que llama la atención en esta escena es que toda la película esta rodada en blanco y negro sin embargo a la niña se le ve con el vestido de color rojo y, ademas, parece pasar desaparecida para los nazis mientras matan a los demás judíos.
En la escena se observa como un hombre desde lo alto de una montaña ve la terrible situación de los nazis matando a los jodidos, y lo que mas le llama la atención es una niña judia vestida de roja que pareciese como si solo la viese él ya que para los nazis pasa desapercibida, quiere ir a salvarla pero no puede.
El tiempo es lineal y transcurre con total normalidad, en esta escena se dan dos planos diferentes una vista desde arriba, como desde una montaña, por un hombre montado a caballo observando toda la situación, y otra vista desde abajo observándose mejor lo que están haciendo los nazis, y enfocando el camino que sigue la niña.
La escena dispone de planos medios y contrapicados que enfocan al hombre montado a caballo observando la tragedia, luego un plano subjetivo, general y picado de como ven los hombres a caballo la situación desde arriba de la montaña.
En los movimientos de cámara podemos apreciar un paneo mientras los dos personajes a caballo dialogan y además algún travelling siguiendo el camino de la niña del abrigo rojo.
El sonido tiene mucha importancia en esta escena ya que la música de fondo expresa pena hacia la niña, y también cobra gran importancia el sonido de los disparos cuando los nazis matan a algunos de los judíos. También se puede observar un dialogo entre los dos personajes subidos a caballo.
Las transiciones son todos cortes de imágenes y en la escena se emplea poca luz a corde con la situación para causar esos sentimientos a los espectadores.
Por ultimo hay que hacer mención que la niña del abrigo rojo no era consciente del significado de la película, y cuando se dio cuenta de ello sufrió una gran depresión.
https://youtu.be/fX7DaGlknIE
Esta escena pertenece a la lista de Schindler, es una película que ha sido muy reconocida ya que esta basada en hechos reales, su director es Seven Spilberg y su año de realización en 1993, es una pelicula cuyo genero es el drama ya que nos cuenta una tragedia en la que algunas partes son hechos reals que han ocurrido en el pasado, por ejemplo la parte en la que el hombre lleva a los judíos a su fabrica para evitar que los nazis acabaran con ellos. Es una pelicula estadounidense donde el director saco el guión de una novela que se llama "Arca de Schindler", escrita por Thomas Keneally.Una cosa que llama la atención en esta escena es que toda la película esta rodada en blanco y negro sin embargo a la niña se le ve con el vestido de color rojo y, ademas, parece pasar desaparecida para los nazis mientras matan a los demás judíos.
En la escena se observa como un hombre desde lo alto de una montaña ve la terrible situación de los nazis matando a los jodidos, y lo que mas le llama la atención es una niña judia vestida de roja que pareciese como si solo la viese él ya que para los nazis pasa desapercibida, quiere ir a salvarla pero no puede.
El tiempo es lineal y transcurre con total normalidad, en esta escena se dan dos planos diferentes una vista desde arriba, como desde una montaña, por un hombre montado a caballo observando toda la situación, y otra vista desde abajo observándose mejor lo que están haciendo los nazis, y enfocando el camino que sigue la niña.La escena dispone de planos medios y contrapicados que enfocan al hombre montado a caballo observando la tragedia, luego un plano subjetivo, general y picado de como ven los hombres a caballo la situación desde arriba de la montaña.
En los movimientos de cámara podemos apreciar un paneo mientras los dos personajes a caballo dialogan y además algún travelling siguiendo el camino de la niña del abrigo rojo.
El sonido tiene mucha importancia en esta escena ya que la música de fondo expresa pena hacia la niña, y también cobra gran importancia el sonido de los disparos cuando los nazis matan a algunos de los judíos. También se puede observar un dialogo entre los dos personajes subidos a caballo.
Las transiciones son todos cortes de imágenes y en la escena se emplea poca luz a corde con la situación para causar esos sentimientos a los espectadores.
Por ultimo hay que hacer mención que la niña del abrigo rojo no era consciente del significado de la película, y cuando se dio cuenta de ello sufrió una gran depresión.
https://youtu.be/fX7DaGlknIE
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